El pulso que conquistó al mundo: La historia del Danzón No. 2 de Arturo Márquez

Existe un momento en la música de concierto donde lo erudito y lo popular se abrazan de manera definitiva. Ese instante ocurrió en 1994, cuando el compositor mexicano Arturo Márquez dio vida al Danzón No. 2, una obra sinfónica que transformó la cadencia del baile de salón en el considerado "segundo himno nacional" de México.

LR

Lorenzo Ruíz Martínez

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La génesis de un clásico contemporáneo

La pieza nació por encargo de la Dirección de Actividades Musicales de la UNAM. Márquez, fascinado por la elegancia melancólica del danzón tradiccional —ritmo de origen cubano arraigado fuertemente en Veracruz y los salones de la Ciudad de México como el Salón México y el California Dancing Club—, decidió reinterpretar esta forma popular desde una estructura orquestal.

Dedicada a su hija Lily Márquez, la obra retrata la sensualidad, el diálogo de instrumentos y la aceleración progresiva de la danza mexicana.

"El Danzón No. 2 es un tributo al medio que lo nutre... Es una manera personal de expresar mi respeto y emotividad hacia la verdadera música popular." — Arturo Márquez

Radiografía del Danzón No. 2: Numeralia

• 1994: Año de su estreno (5 de marzo) en la Sala Nezahualcóyotl de la UNAM, interpretado por la OFUNAM.

• 9 a 10 minutos: Duración promedio de la ejecución en vivo.

• 8: Es el segundo de una serie de 9 danzones compuestos por Márquez.

• 3 solistas clave: El clarinete, la flauta y el oboe sostienen los pasajes melódicos y nostálgicos al inicio de la obra.

De las salas locales a los escenarios globales

Aunque su estreno inicial fue recibido con entusiasmo en México, el verdadero fenómeno de internacionalización ocurrió años más tarde gracias al director venezolano Gustavo Dudamel y la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar. Su interpretación en giras internacionales por Europa y los Proms de la BBC catapultaron la pieza como un referente del repertorio sinfónico latinoamericano a nivel global.

Entre las orquestas más relevantes que han incorporado la pieza a su repertorio permanente se encuentran:

• Orquesta Filarmónica de la UNAM (OFUNAM) – Intérpretes del estreno histórico.

• Orquesta Sinfónica Simón Bolívar – Dirigida por Gustavo Dudamel.

• Philharmonic Orchestra of the Americas – Dirigida por Alondra de la Parra.

• Sinfónica de Frankfurt (hr-Sinfonieorchester) – Dirigida por Andrés Orozco-Estrada.

• Orquesta Sinfónica de Minería y OFCM – Frecuentes difusores en festivales internacionales.

Durante la pandemia de COVID-19 en 2020, la directora de orquesta mexicana Alondra de la Parra transformó el Danzón No. 2 en un símbolo global de resiliencia y unión cultural mediante la iniciativa benéfica La Orquesta Imposible.

Ante la imposibilidad de reunirse de forma presencial, De la Parra convocó de manera remota a 30 músicos de clase mundial pertenecientes a 14 países —entre ellos solistas de la talla del flautista Emmanuel Pahud, el violonchelista Jan Vogler, el trompetista Pacho Flores y la violinista Sarah Willis—, junto a la bailarina prima Elisa Carrillo. Cada uno grabó su parte individualmente desde el confinamiento en sus respectivos países.

El Danzón No. 2 demuestra que la música culta no requiere solemnidad distante, sino emoción viva. Arturo Márquez tomó un baile de salón y lo convirtió en un monumento sinfónico que sigue haciendo vibrar las salas de concierto de todo el globo.

"A partir de estas experiencias empiezo a aprender sus ritmos, su forma, sus contornos melódicos a base de escuchar las viejas grabaciones de Acerina y su Danzonera, y dentro de mi fascinación capto que la aparente ligereza del danzón es sólo una carta de presentación para una música llena de sensualidad y rigor cualitativo que nuestros viejos mexicanos siguen viviendo con nostalgia y júbilo como escape hacia su mundo emocional, el cual afortunadamente aún podemos ver en el abrazo que se dan música y baile en Veracruz y en los salones de la Ciudad de México.
El Danzón núm. 2 es un tributo a ese medio que lo nutre. Trata de acercarse lo más posible a la danza, a sus melodías nostálgicas, a sus ritmos montunos, y aun cuando profana su intimidad, su forma y su lenguaje armónico, es una manera personal de expresar mi respeto y emotividad hacia la verdadera música popular. El Danzón núm. 2 fue compuesto gracias a un encargo de la Dirección de Actividades Musicales de la UNAM y está dedicado a mi hija Lily.” — Arturo Márquez
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El guiño a Ravel: El Danzón núm. 8

¿Sabías que Márquez compuso un danzón inspirado en Maurice Ravel? El Danzón núm. 8 está dedicado al compositor francés e inspirado en su Concierto para la mano izquierda para piano y orquesta. Esta obra transmite tal sensación de libertad que por momentos suena jazzística.
Un jazz vago, casi fantasmal, late al fondo entre contornos que evocan bailes del Norte de África. Desde la pista de baile es una pieza atmosférica: el oboe se muestra lento y nostálgico, mientras la trompeta aparece rápida, curiosa y vivaz. Su melodía oscila entre el juego galante, la insinuación y el erotismo, sin entregarse del todo a la diversión ni al riesgo.