El espacio mostró distintas miradas del diseño contemporáneo de México y presentó activaciones con creativas y profesionales de la industria nacional e internacional que tuvieron lugar del 2 al 4 de octubre en la boutique de Koua.
En el marco de la Semana de la Moda de París, la exhibición “M de México en París”, impulsado por la plataforma de comunicación M de Moda en alianza con la marca Koua México, celebró su primera edición con tres días de instalación en el espacio dedicado a visibilizar el diseño hecho en México con una selección exclusiva de propuestas de moda mexicana.
La exhibición reunió una curaduría de ocho firmas y proyectos de moda liderados por mujeres mexicanas, con el objetivo de presentar en París distintas perspectivas sobre el diseño contemporáneo hecho en México. Desde la joyería artesanal y el ready-to-wear, hasta el calzado, los accesorios, la moda conceptual y las propuestas vinculadas con la sustentabilidad y el trabajo textil, cada participante llevó a la exhibición una aproximación particular al diseño y a la identidad mexicana contemporánea.
La selección incluyó a Gabriela Sánchez, firma de joyería de lujo artesanal de Guadalajara, Jalisco; Regina Dondé, diseñadora de ready-to-wear originaria de Ciudad de México; Ximena Corcuera, diseñadora que fusiona moda conceptual, arte y sustentabilidad; Menos 117, marca de moda sustentable de la Ciudad de México; Off the
Book, firma de calzado originaria de Guanajuato; Bere Flores, diseñadora detrás de Berry Funky Mind, originaria de Nuevo León; y Río de Hilares, firma de bolsos y accesorios de Jalisco que colabora con distintas comunidades originarias del país.
La curaduría se complementa con Koua, espacio anfitrión del proyecto, plasma una sofisticada visión contemporánea a través de los textiles tradicionales y los bordados artesanales de México. Fundada en Londres por Erika Alvarez y ahora con sede en la capital francesa, la marca entrelaza deliberadamente la moda, el patrimonio cultural y el impacto social en todas sus colecciones exclusivas.
El espacio abrió sus puertas el viernes 2 de octubre, con un evento privado que reunió a invitados especiales, prensa, medios, profesionales de la industria y colegas, así como la presencia especial de Luis Anaya e Ivy Martínez Pastrana del área Asuntos Económicos y de Promoción de la Embajada de México en Francia; Geraldina Salton, Presidenta del Consejo Ejecutivo de la Chambre Économique du Mexique en France; Albania Rosario, presidenta de la Federación de Diseñadores Latinoamericanos (FDLA) y Cristina Cuellar, artista de maquillaje internacional, entre otros profesionales.
El evento de lanzamiento contó con la participación del mezcal mexicano 41 Almas y el acompañamiento del medio Clutch Magazine, en materia de relaciones públicas.
Como parte del cóctel de inauguración se realizó un brindis con Melissa Jáuregui, directora de M de Moda; Erika Alvarez, fundadora de Koua; y las diseñadoras participantes Ximena Corcuera y Regina Dondé.
La programación continuó el sábado 3 de octubre con una sesión de styling a cargo de Styling Inc., dirigida por Paola Tanus y Montse Rebollar, quienes compartieron con los asistentes herramientas y recomendaciones en torno a la imagen y la construcción del estilo personal.
Como cierre, el domingo 4 de octubre se realizó un workshop de tintes naturales impartido por Paola Martini, fundadora de Florilegium París, en el que invitados y asistentes pudieron acercarse a los usos y posibilidades de estos procesos dentro del ámbito textil.
Más que reunir marcas bajo una misma exhibición, M de México en París busca poner en conversación las distintas voces, procesos y formas de entender la moda que existen actualmente en México. La curaduría permitió mostrar cómo el diseño mexicano contemporáneo puede partir del oficio, la artesanía, la experimentación, el arte, la sustentabilidad o la reinterpretación de elementos culturales, dando lugar a propuestas diversas y con una identidad propia.
Desde M de Moda, la colaboración representa una extensión de su trabajo editorial y de vinculación alrededor de la moda mexicana, llevando esta conversación a un contexto internacional y generando nuevas oportunidades de encuentro, presencia y exposición para el talento nacional.
"Lo que buscamos construir va más allá de presentar diseñadoras mexicanas en un contexto internacional. Se trata de generar puentes entre la industria y el talento, propiciar vinculaciones y abrir conversaciones que permitan crear nuevas conexiones y oportunidades, tanto dentro como fuera de México. Para nosotras, este proyecto también es una muestra de la importancia de que existan plataformas que acompañen, impulsen y conecten al diseño mexicano con otros actores de la industria”, puntualizó Jáuregui.
“La respuesta que recibimos en París fue increíblemente positiva y nos confirma que existe un interés real por conocer y descubrir el talento que se está desarrollando en México. Esta experiencia nos impulsa a seguir trabajando en nuevos espacios, plataformas y oportunidades que permitan a las marcas y emprendimientos mexicanos ampliar sus horizontes y encontrar nuevas posibilidades de crecimiento”, agregó.
La propuesta partió de una curaduría de marcas lideradas por mujeres mexicanas, con la intención de presentar distintas perspectivas sobre el diseño contemporáneo hecho en México y poner en valor la sensibilidad femenina que atraviesa procesos creativos, identidad, oficio y nuevas formas de entender la moda.
Gabriela Sánchez representa una fusión entre tradición y visión: un taller de joyería de lujo con sede en Guadalajara que plasma la riqueza de la cultura mexicana a través de esculturas de plata elaboradas con gran meticulosidad. Liderada por el dúo madre-hija formado por Gabriela Sánchez y Artemisa Ramírez, la tercera y cuarta generación de un linaje de orfebres, la marca recorre los paisajes visuales y espirituales de México.
La marca homónima de prêt-à-porter, Regina Dondé, muestra otra dimensión del diseño mexicano: la construcción de un lenguaje de moda coherente que forma parte de la vida cotidiana sin perder su identidad inconfundible. Inspirándose en los ritmos del océano, Dondé utiliza el estampado con bloques y otras técnicas textiles que se han convertido en el sello distintivo de la marca.
Artista multidisciplinaria, con sede en la Ciudad de México, Ximena Corcuera trabaja en la intersección entre la moda conceptual, el arte y la sustentabilidad, desarrollando lo que ella denomina "arte para vestir": prendas que sirven como vehículos para la expresión artística, la reflexión social y la acción colectiva.
Menos 117, fundada por Yunuen Hernández, cuestiona el consumo en sí mismo a través de una rigurosa investigación de materiales, su transformación y la innovación tecnológica. La marca recupera materiales considerados difíciles de reciclar y desechos industriales, reinterpretando las técnicas tradicionales desde una perspectiva de profunda conciencia de la sustentabilidad.
Off The Book, firma de calzado originaria de Guanajuato y fundada por los hermanos Isabella y Alejandro Arroyo, presentan la marca con un principio fundamental: no seguir las reglas al pie de la letra. Al haber crecido en uno de los centros zapateros más destacados de México, los hermanos heredaron un profundo saber hacer para luego reinventarlo: libre, irreverente, contemporáneo y sin distinción de género. Cada par es
elaborado a mano y construido íntegramente en 100% piel por artesanos mexicanos mediante técnicas tradicionales.
Fundada por la artista Bere Flores en Monterrey, Nuevo León, Berry Funky Mind propone una práctica de diseño subversiva: el upcycling como acción cultural y ambiental en cada pieza que es única para otorgarle valor artístico, identidad e intención a sus colecciones.
Nacida de las tradiciones textiles de México, Río de Hilares, fundada por Paloma Ruvalcaba, entrelaza las voces de las comunidades artesanales de distintas regiones de México, desde Chiapas hasta Oaxaca. Cada bolso y cada pieza textil rinde homenaje al telar de cintura y a otras técnicas tradicionales, para presentar bolsos contemporáneos.
Sobre Koua
Liderada por la artista multidisciplinaria Erika Álvarez, su trabajo ha formado parte de las semanas de la moda de París y Londres, y su trabajo y textiles han sido utilizados en producciones como en la serie “The Acolyte” de Disney+. Asimismo, la diseñadora mexicana fue jueza invitada del renombrado programa televisivo y concurso de diseño y costura “The Great British Sewing Bee”, de la cadena BBC. La marca mexicana y establecida en París, busca entrelazar la moda, el patrimonio cultural y el impacto social a través de sus colecciones y experiencias en conferencias y conversaciones internacionales.
Sobre M de Moda
Plataforma de comunicación enfocada en la industria de la moda mexicana. Fundada en 2021 por la periodista y diseñadora de moda, Melissa Jauregui, M de Moda tiene el objetivo de ampliar el panorama de la industria en el país, para informar, conectar y elevar el valor de la moda mexicana. Hoy, se ha convertido en referente para seguir lo que pasa en el sector de la moda regional. El medio además funge como vinculadora comercial y de comunicación para profesionales, empresarios, ferias y diseñadores de la escena creativa de México. Por su parte, Melissa Jáuregui, cuenta con trayectoria profesional en medios internacionales y experiencia en coberturas de los eventos y desfiles más importantes de la industria.
